Материалы отфильтрованы по дате: Ноябрь 2009

Вечером 12 ноября Концертный зал Марийского республиканского колледжа культуры и искусства им. И.С. Палантая в Йошкар-Оле был полон. Публика с нетерпением ожидала начала, когда зал заполнят звуки чарующей и страстной музыки аргентинского композитора Астора Пьяцоллы в исполнении уникального ансамбля "Пьяцолла-Studio". И ожидания слушателей оправдались как нельзя лучше.

 

"...Музыка Пьяццоллы в своей основе трагична. В то время, как большая часть современной музыки заражена бессмысленным формализмом и коммерциализацией, эти танго продолжают говорить с нами языком искреннего чувства. Они несут в себе черты подлинного открытия: танго Пьяццоллы неожиданны, многогранны, изменчивы и щедры..." - так сказал об этой музыки Джон Адамс.

 

Инструментальный ансамбль "Пьяццолла-studio" возник в 1993 г. по инициативе известного баяниста Фридриха Липса. В составе ансамбля - музыканты с международным признанием: Фридрих Липс (баян), Владислав Иголинский (скрипка), Кирилл Родин (виолончель), Святослав Липс (фортепиано). 

Концерты "Пьяццолла-studio" проходят при переполненных залах в России и за рубежом. Известная японская фирма "DML-Classic" выпустила компакт диск с музыкой Пьяццоллы в исполнении квинтета. Творческая деятельность ансамбля "Пьяццолла-studio" в решающей степени повлияла на всё возрастающий интерес к музыке великого аргентинского композитора во многих странах мира.

 

Фридрих Робертович Липс – Народный артист России, с 1971 является преподавателем кафедры народных инструментов им.Гнесиных, с 1989 - профессор, с 1996 - зав.кафедрой. Среди его воспитанников более 50 лауреатов международных, всесоюзных и всероссийских конкурсов. Ф. Липс гастролирует с сольными концертами в США, Канаде, Германии, Франции, Испании, Италии, Дании и др.; участвует во многих международных семинарах и летних курсах, в международных баянных фестивалях, а также фестивалях современной камерной музыки в Москве - "Московская осень", Амстердаме (Голландия), Хаддерсфилде (Англия), Локенхаузе (Австрия), Портогруаро, Турине (Италия), Бостоне (США), Шлезвик-Гольдштейн (ФРГ). 

 

Липс выступает в крупнейших залах мира: в БЗК - Москва, Концертгебау - Амстердам, Сантори-Холл - Токио (концерт записан японской фирмой “Fontek” на CD), Линкольн-центр - Нью-Йорк, Кеннеди-центр - Вашигтон; выступает в камерных концертах в ансамбле со скрипачами Г. Кремером, В. Иголинским, виолончелистами Йо-Йо Ма, В. Тонха, К. Родиным, ударником М. Пекарским; с дирижёрами Г. Рождественским, Ю. Николаевским, Т. Мынбаевым, В. Спиваковым, Ю. Башметом, В. Понькиным, Дм. Лиссом, А. Кацем, Л. Пфаффом (Швейцария), Ю. Такахаши (Япония), Л. Маркизом (Голландия). Около 60 произведений исполнено Ф. Липсом впервые. 

 

Среди композиторов, посвящающих ему свои сочинения - В. Золотарёв, С. Губайдулина, Э. Денисов, А. Холминов, А. Журбин, К. Волков, А. Вустин, С. Беринский, В. Рябов, Т. Сергеева, М. Броннер, Е. Подгайц, Р. Леденёв и другие. Свыше 100 произведений записаны Ф. Р. Липсом в фонд Радио и на 30 компакт-дисках, которые вышли в России, США, Японии, Австрии, Германии, Швеции. Компакт-диск с записью Партиты С. Губайдулиной "Семь слов" получил в Париже премию журнала "Золотой диапазон" и был признан лучшим диском 1991г.

 

Святослав Липс – окончил Московскую консерваторию им. Чайковского и аспирантуру в 2000 году (класс проф. Л.Наумова). Лауреат 1 премии Международного юношеского конкурса пианистов "Citta di Stresa" в г. Стреза (1991, Италия) и 1 премии и золотой медали Международного конкурса пианистов "Maria Canals" в Барселоне (1994, Испания). Гастролировал в Австрии, Германии, Испании, Италии, Швейцарии, Швеции, Японии и др. Выступал в ансамбле с видными музыкантами: скрипачами – Г. Кремером, В. Иголинским, А. Гутниковым; баянистом Ф. Липсом; виолончелистами – К. Родиным, В. Тонха; ударником М. Пекарским; Т. Куинджи – сопрано и др. 

 

Неоднократно выступал с оркестрами под управлением А. Борейко, Д. Лисса, В. Полянского, В. Понькина, М. Щербакова, У. Шнайдера (Швейцария), Ф. П. Деккера (Канада) и др. С. Липс играл в крупнейших залах мира: "Palau de la Musica Catalana" в Барселоне, "Sala “Mozart" в Сарагосе, "Teatro "Victoria Eugenia" в Сан-Себастьяне (Испания); "Dr.Oetker" Halle" в Билефельде, "Tonhalle" в Дюссельдорфе (Германия); "Kokusai Forum Centre" в Токио, Большой зал консерватории, Концертный зал им. П. И. Чайковского, "Светлановский зал" ММДМ (Москва). Имеет многочисленные записи на компакт-дисках.

 

Кирилл Родин - окончил Московскую консерваторию в 1986 г., ассистентуру-стажировку - в 1989 г. в классе профессора Н.Шаховской. К. В. Родин - лауреат Международного конкурса им. П. И. Чайковского (1986 г. - I премия и Золотая медаль), лауреат XIV Международного конкурса "Jeunesses musicales" в Белграде (1984 г. - I премия и приз "Золотая арфа"). К. Родин - доцент Московской консерватории. Заслуженный артист России. Ведет активную концертную деятельность, являясь солистом Московской государственной академической филармонии. Гастролирует по России и за рубежом (более 40 стран Европы, Америки, Азии, Африки, Австралии, Новой Зеландии), выступает с ведущими оркестрами и дирижерами. С 2001 г. К. В. Родин работает в Пекинской консерватории (приглашённый профессор). Он постоянно проводит мастер-классы в России и за рубежом.

 

Владислав Иголинский - профессор Московской консерватории им. Чайковского и РАМ им.Гнесиных. Заслуженный артист России. Окончил Московскую консерваторию и аспирантуру в классе выдающегося скрипача, профессора Л. Когана. Гастролирует во многих странах мира, в том числе в Германии, Италии, Бельгии, Англии, Финляндии, Южной Корее, Японии, Голландии, на Тайване и др. Сотрудничал с дирижерами: В. Федосеевым, В. Гергиевым, В. Синайским, М. Эрмлером, Г. Проваторовым, Г. Гостиным, Ю. Такахаши, Ф. Штробелем и др. Играл в ансамбле с Н. Штаркманом, В. Тонха, Ф. Липсом, А. Любимовым, И.Фроловым, С. Иголинским, Т. Сергеевой. В течении многих лет В. Иголинский играет премьеры отечественных композиторов на фестивалях "Московской осени". Имеет записи на пластинках, CD, радио и телевидении.

Опубликовано в Мероприятия 2009

Ещё не успели стихнуть овации калужских зрителей по поводу постановки оперы П. И. Чайковского "Евгений Онегин" артистами, хором и оркестром Московской консерватории, как, спустя совсем немного времени, 7 ноября этот большой коллектив вновь посетил Калугу.

 

И снова успех! На этот раз на сцене областной филармонии в рамках художественно-просветительской программы "Новое передвижничество" была поставлена опера Н. А. Римского-Корсакова "Моцарт и Сальери" по одноименной трагедии А. С. Пушкина (фрагменты), а затем прозвучал "Реквием" самого В. А. Моцарта.

 

Над постановкой и исполнением этих произведений работали: музыкальный руководитель и дирижер, профессор Павел Ландо, художественный руководитель хора, главный хормейстер, профессор Валерий Полех, режиссер-постановщик, профессор Владимир Жданов, концертмейстеры И. Константинова, И. Анохина, Е. Стемпневская.

 

В этот вечер зрители в Калуге принимали артистов оперного театра Московской консерватории не просто тепло, а поистине восторженно. Зал областной филармонии с трудом вместил всех желающих насладиться бессмертной музыкой двух великих композиторов. Бурные аплодисменты публики по окончании вечера, среди которой был и министр культуры Калужской области Александр Типаков, стали высшей оценкой профессионального исполнительского уровня артистов.

 

Но на этом мероприятия "Нового передвижничества" в Калуге не закончатся. 14 декабря этот город посетит ещё один крупный коллектив, представляющий столичную консерваторию - симфонический оркестр (художественный руководитель и главный дирижер - заслуженный артист РСФСР, профессор Анатолий Левин). В программе оркестра прозвучат произведения В. А. Моцарта, Л. Бетховена, Й. Брамса, М. де Фалья, М. Равеля.

Опубликовано в Мероприятия 2009

4 ноября в зале Детской музыкальной школы города Снежинска прошёл вечер вокальной музыки, в котором участвовала солистка знаменитого московского Театра Бориса Покровского Ольга Дейнека-Бостон.

 

Эта талантливая молодая певица родилась в городе Петропавловск-Камчатский, там же окончила музыкальное училище. В 2008 году она окончила Государственный Музыкально-педагогический институт имени М.М.Ипполитова-Иванова в Москве в классе заслуженной артистки России, профессора Анны Борисовны Соболевой и Всеволода Владимировича Сокол-Мацюка.

 

Ольга Дейнека-Бостон является дипломантом всероссийских и международных конкурсов. В 2007 году она стала солисткой МГА КМТ (Камерный музыкальный театр) им. Б.А.Покровского, где исполняет партии: Хиври в «Сорочинской ярмарке» М.Мусоргского, Солохи в «Черевичках» П.Чайковского, Арнальты в «Коронации Поппеи» К.Монтеверди, Анны Андреевны в «Ревизоре» В.Дашкевича, Доробеллы в «Так поступают все женщины» В.Моцарта, Федальмы в «Тайном браке» Д.Чимарозо, и других. А также ряд партий в детских спектаклях.

 

В вечере вокальной музыки в Снежинске Ольга Дейнека-Бостон исполнила ряд арий, романсов и песен русских и зарубежных композиторов. В том числе, произведения А.Рубинштейна, П.Чайковского, М.Мусоргского, Н.Римского-Корсакова, С.Рахманинова, М.Ипполитова-Иванова, К.Сен-Санса, Ф.Чилеа, Ж.Бизе, обработки народных песен Л.Берио.

Опубликовано в Мероприятия 2009

Именно "культурной сенсацией" было названо выступление в Заречном российского джазового коллектива с мировым именем - Квартета Игоря Бутмана, прошедшего в рамках "Фестиваля музыки и театра" художественно-просветительской программы "Новое передвижничество".

 

В составе Квартета - Игорь Бутман (саксофон), Антон Баронин (фортепиано), Виталий Соломонов (контрабас), Эдуард Зизак (барабаны).

 

Квартет Игоря Бутмана сотрудничает с гигантами мирового джаза такими как саксофонист Джо Ловано, великолепным трубачом Рэнди Брекером, Билли Кобэмом, Ди Ди Бриджуотер, Кевином Махогани, Тутс Тилеманс. Игорь Бутман выступал на самых престижных концертных площадках Америки - в Карнеги-Холл, Линкольн-Центре и легендарном джазовом клубе "Birdland". 

 

Квартет Игоря Бутмана выступал на фестивалях в Германии, Франции, Италии, Финляндии, Болгарии и Турции, а также гастролировал в Израиле и Америке, где играл в самых лучших джазовых клубах - Birdland, Smoke и Regattabar, а так же принимал участие в прямом эфире NBC.

 

Количество зрителей в Заречном, желающих соприкоснуться с джазом в первоклассном исполнении одного из выдающихся джазменов современности, оказалось так много, что зал ДК "Современник" просто не смог всех вместить. В этот вечер, буквально, яблоку негде было упасть. Поэтому была организована трансляция концерта в фойе ДК "Современник" и по зареченскому телевидению.

 

Джаз - музыка свободы, а джазовая импровизация - это сама жизнь. По словам Игоря Бутмана, "любой зритель, пришедший послушать джазовый концерт, для нас очень дорог. И мы должны покорить его своей музыкой, влюбить в джаз".

 

Выступление Квартета Игоря Бутмана стало вторым мероприятием "Фестиваля музыки и театра" программы "Новое передвижничество" в Заречном. 28 ноября на гостеприимной зареченской земле будут принимать солистов ведущих московских оперных театров, лауреатов премии "Национальное достояние" - арт-проект "Тенора XXI века".

Опубликовано в Мероприятия 2009

Концерт камерного ансамбля «Московское трио», состоявшийся 3 ноября в зале Калининградской областной филармонии, стал заключением масштабной «Академии искусств» художественно-просветительской программы «Новое передвижничество», прошедшей в этом году в Калининграде.

 

"Московское трио" по праву считается одним из ведущих российских камерных ансамблей. В его составе профессора Московской консерватории им. П.И.Чайковского Александр Бондурянский (фортепиано), Владимир Иванов (скрипка), Михаил Уткин (виолончель). 

 

Ансамбль является лауреатом многих конкурсов, в том числе обладателем 1 премии на Международном конкурсе АРД в Мюнхене в 1969году, 1 премии и всех специальных призов Международного конкурса в Белграде в 1972 году, победителем на конкурсе в рамках Международного фестиваля «Интерфорум – 75» в Будапеште и обладателем Золотой медали имени М.Равеля на фестивале «Музыкальный май» в Бордо в 1976 году.

 

Одной из важнейших задач трио считается возвращение слушателю забытых шедевров прошлого. Об этом свидетельствуют московские премьеры трио Клементи, Брамса, Шуберта, Клары Шуман, Гофмана, Грига, Доницетти, Дебюсси. Музыканты впервые исполнили ранее не известное юношеское трио №1 Д.Шостаковича.

 

В репертуаре «Московского трио» свыше 200 произведений, множество концертных программ, программы – монографии. В концертах коллектива в сопровождении симфонических оркестров исполняются Тройные концерты Бетховена, Казеллы, Мартину, Черепнина, С.Беринского, А.Чайковского и А.Николаева. Последние два произведения вдохновлены ансамблем, ему посвящены и им впервые исполнены в Большом зале Московской консерватории.

 

«Московскому трио» посвятили свои произведения А.Чайковский, М.Чулаки, Э.Лазарев, И.Голубев, Ю.Буцко, В.Гроховский, финский композитор П. – Х.Нурдгрен, А.Фридман из Франции и др. Многие зарубежные композиторы считают за честь доверить «Московскому трио» премьеры своих произведений.

 

Каждый из трех музыкантов получил великолепную школу и как солист обладает большим репертуаром, часто выступают в России и за ее рубежом с сольными концертами и в сопровождении оркестров.

 

Взыскательной калининградской публике знаменитый ансамбль представил трио Й.Гайдна, Ф.Мендельсона, Й. Брамса.

Опубликовано в Мероприятия 2009

1 ноября 2009 года оперным спектаклем «Евгений Онегин» завершилась Академия искусств в Краснодаре. Впервые в рамках программы «Новое передвижничество» была предпринята попытка объединить силы столичных и региональных театров. 

 

Ранее в город приезжала полная труппа солистов оперного театра, хор, и даже оркестр. На этот раз столичные солисты были приглашены только на ведущие партии. Это были солисты Большого театра России – Лолита Семенина (Татьяна), Андрей Григорьев (Онегин) и Олег Долгов (тенор). Такое введение новых исполнителей в готовый спектакль представляет определенную сложность, но высокий профессионализм артистов краснодарского театра помог преодолеть все трудности. Особую роль в этом сыграл дирижер – Андрей Лебедев.

 

Участие солистов Большого театра в спектакле «Евгений Онегин» стало еще одним культурным потрясением, в самом хорошем смысле этого слова. Спектакль прошел, словно на одном дыхании, безукоризненно были выполнены непростые мизансцены. Вокалисты такого уровня надолго запомнятся краснодарцам. 

 

«У нас в театре третий день только об этом и говорят», – делится один из сотрудников «Премьеры». – «А уж как принимали спектакль зрители! Приятно было работать со столь замечательными талантами, которые приезжали в Краснодар в рамках проекта. Помимо своих профессиональных достоинств, это еще и очень хорошие люди. Спасибо Вам, за предоставленную возможность увидеть и услышать выдающихся мастеров мировой музыкальной сцены!»

 

Следует отметить, что и самих артистов остались самые хорошие впечатления от сотрудничества с краснодарцами. Несмотря на все гастрольные трудности, они чувствуют удовлетворение и радость, с теплотой вспоминают общение с краснодарскими коллегами.

 

Руководство программы выражает искреннюю благодарность за помощь в организации и поддержку департаменту культуры Краснодарского края, Администрации Краснодара, творческому объединению «Премьера» и лично генеральному директору Татьяне Михайловне Гатовой, Университету культуры и искусств, музыкальному училищу имени Н. А. Римского-Корсакова. А также – Государственной филармонии республики Адыгея, где состоялся один из концертов Академии, и ее директору Зауру Цикузиевичу Хоту.

Опубликовано в Мероприятия 2009
Страница 2 из 2